传统与创新是融合统一、相辅相成的关系。创新是在学习传统的基础上进行的,吸取传统的精华,结合时代趋势创新。
“一日一句闽南俗语”365页台历是一件将民间传统文化用新载体展现的文创作品。闽南语起源于泉州,是古汉语的活化石。台历中的闽南俗语以闽南语正字记录,标注读音音标、含义解释,台历每页附二维码,可扫描收听当页闽南俗语读音和讲解音频,原创闽南俗语动画和短视频穿插其中。新的载体和表现形式展示民间传统文化的丰富内容,让人类能用更轻松便捷的方式去体会民间传统文化魅力。
歪脖子作于2013年,2020年才完成全身设计。如果传统的东西直接去转化为作品的话,年轻人不一定可以完全理解。所以在创作过程中,主要运用泉州知名的一些经典形象。比如说老君岩、东西塔等进行拟人,拍胸舞,郑成功、火鼎公婆进行卡通化,跟当时比较流行的创作风格进行结合,更容易让年轻人接受。
清末洋务运动的指导思想是“中学为体,西学为用”,即中体西用,是为了在学习和引进西方科学技术的时候,维护中华民族的优良文化传统,在中西文化大交流中,保持中华民族的特色。
而这也是本次“刺桐革·融系列”作品的指导思想,我们要用一种前所未见的全新载体和表现形式,来呈现与烘托那段史诗般的“刺桐1087”光辉岁月。传承传统中的精髓,例如历史节点、精神内涵、文化烙印、标志性元素等,留住作品的“魂”;而用创新性的载体和呈现方式,将之前作品中前所未见的手工皮革作为载体,并结合可让用户进行微定制和DIY等互动性玩法,使之更接地气,更具传播力。传承为体,创新为用。
作品共分为三个篇章,分别是:花开、润物和印迹。花开篇章描绘刺桐花开刺桐城的情景;润物篇章描绘了一股“润物无声”的清茶流淌贯穿整个鲤城,最终汇聚于海浪之中的情景;而印迹篇章则将泉州的城市建筑和文字重新解构变形,用现代的语言去展现全新未来的泉州印迹形象。
创新是基于传统的创新,传统也需要创新来传承下来。没有传承,就没有中国文化基因。应当让自己的艺术实践和作品处处体现民族民间传统文化的精髓。只有继承传统基础上的创新,才是设计走进新时代的正确道路。在作品中沿用了中国文字、工笔技法来表现整个系列的创作,如将文字图案化,用于衍生品中,亦或是用传统工笔的技法来绘制插画、丝巾图案,以此为基础,来进行传统与现代的结合。
作品基于闽南古厝文化、神兽文化、二十四节气文化,融合了现代人的生活小习惯展开创作,这些文化都来源于中华闽南古老的文化,因此在文化素材上选用的是传统;在设计形式上,用了现代平面构成、现代工艺、现代印刷、现代板绘等多种形式,因此在形式上是现代创新的。作品在文化上选用传统元素,采用现代设计的形式加以创新。
设计应该在继承传统的基础上进行创新,但民间传统文化必然存在着“旧”的特点,无法顺应当下的时代潮流。因此就需要革故鼎新,将传统结合现代进行再创新、再设计、再推广,让传统适应时代潮流,让中国闽南文化走出福建,走向两岸,走遍世界。
作品为石茶盘,茶文化在闽南地区盛行,特别是在泉州,传统的地方是体现在茶文化与香道文化之中,而创新的方面是在整个作品是对泉州特色文化的整合,将茶、香、瓷很好的融合在一起,形成一种禅意空间的营造。
传统是一种文化,是一种社会构成不可或缺的存在,传统与创新之间有不可分割的联系,我们大家可以从民间传统文化当中学习到许多不可思议的东西,看到传统在日新月异的今天任然散发着光芒,而创新是在继承传统的基础上,改善改良为适用于现代社会的行为。
泉州建筑承载着泉州人独特性的闽南地域精神,体现闽南人的审美与精神理想,产品以泉州传统建筑的形态为设计原型。泉州建筑和陶瓷的结合,是文化传播上的一种创新,对于泉州建筑更一种新的推广方式。围绕着泉州地域性建筑而衍生出的灿烂闽南文化为插画主题,运用长图插画的形式来表现应用至桌旗,通过实用产品的文化附加,传承了传统泉州文化,更直观感受到泉州建筑的形态特征。
传统与创新是相辅相成的,只有创新才能让传统走的更远,而传统又是创新的基础。文化传承与人文彰显为传统的切入点,设计适用于现代的产品来体现中国民间传统文化为创新的方式。
运用中国民间传统文化的视觉形态进行设计,重点在于借用某些具有象征意义的视觉形态来表达某种志趣、情感和思想。或是对传统元素进行创新,将传统的设计语言渗透于现代的设计之中,创造出新的视觉形态,使其既有传统元素的形似和神韵,又具有现代设计的意味与形式。
我们将民间传统文化与现代设计语言相结合,进行重组和重建,使我们设计出来的作品既具有中国文化的特色又不失现代感,还能符合国人的审美心理。
作品最终的呈现是一个古建筑模型,建筑本身就是当时历史背景和文化的一个缩影或时代的标本,当时的思想、审美、技艺的一个反映,通过建筑本身能引导你了解历史,了解过去,甚至了解当时的文化,它是个引子,体现的是传统。通过打散建筑模型,拼成泉州字样,与地域产生了联系,像名片一样印在了建筑上。增加了趣味性,又增加了产品的温度感,这是体现了产品的新。
如何让这些优质的民间传统文化延续下去,并帮助人们更好享受生活,丰富他们的精神文化与物质需求,这就需要针对当下进行创新创作,创新并不是从无到有的创造,它是打破重组,推陈出新的过程,是一个继承与符合当下的过程,传统与创新不是对立关系,而是一种可以融合的关系,是可以把前人总结的精华通过一种新的形式传承下去的。
作品中以红色为主色调,进行插画设计和包装设计。在保留了传统新年红的同时加入国潮风格的插画。并将作品应用于春联、红包等新年物件上,还开发了冰箱贴、抱枕、帆布包等物件,为新年营造更浓厚的氛围。
传统文化是中国数千年沉淀的精华,是推进发展的重要根本,而创新是在传统的基础上改进、完善,加入新的想法,来提升更大的效益,创新的根本是变得更好。
供寄递邮件贴用的邮资凭证,常体现一个国家或地区的历史、科技、经济、文化、风土人情、自然风貌等特色,这让邮票除了邮政价值之外还有收藏价值。作品以邮票为载体,结合当地特色景点进行设计,制作了一套六张的邮集。同时在此基础上对载体进行再设计,创作了手账胶带,丰富邮票纪念品的形式。
传统文化是中国数千年沉淀的精华,是推进发展的重要根本,而创新是在传统的基础上改进、完善,加入新的想法,来提升更大的效益,创新的根本是变得更好。
传统与创新应该是互为表里相辅相成的。创新应该是立足于传统之上,而不是无中生有,凭空捏造。传统的东西也不应该固步自封,应该顺应时代的潮流注入新的血液,才可以更好的得到传承。
此次设计把目标群体指向那些还没机会来泉州的人。设计了钟楼IP表情包的虚拟产品,通过表情包的下载和使用让更多的没来泉州的人有一个温暖有趣的初步印象,从而萌生想来泉州的想法。区别于过去做文创产品的一个新的出发点。
此外,泉州方言“闽南语”也是泉州民间传统文化的一个重要载体。基于闽南语的发音和释义并结合泉州的风土人情,把难懂的方言俗语图形化,设计了闽南语主题的明信片,通过这样的文化创新,使得民间传统文化更加的通俗易懂。
在主题插画的绘制上,融入了自己多次当地考验查证的所感所得,使得笔下的卡通人物更具浓厚的个人色彩。设计的贺岁台历,在传统台历的基础上加入了纸雕元素。将台历外包装设计成插画同款的丝巾,也是基于包装的目的有别于传统包装的一次创新。
本作品《高甲戏梳子设计》灵感来源于泉州高甲戏,提取高甲戏角色特点将其设计成整套镜梳,造型形象有趣。梳子与镜子结合设计使整个角色若隐若现,勾起人们对高甲戏的回忆与遐想,本产品中传统元素加以提炼结合现代人的功能需求,使其很好的完成传统与创新相结合。
创新其实很多是基于民间传统文化基础之上得以提炼与传承,结合现代的工艺与审美需求,创造出文化渊源深厚,并且符合现代人需求的作品。所以我认为现代的产品创新离不开民间传统文化底蕴的支撑。具有传统文化灵魂的产品会更加的具有内涵与寓意。
泉晴首饰品设计围绕“出砖入石、闽南山花建筑、泉州提线木偶”这三个泉州传统特色元素进行设计创作。在灵感元素的提炼中,更多的是将各组元素进行融合提炼,呈现一种新的表现效果。首饰品将出砖入石的独特砌墙结构进行提炼,融合山花祥云的图案效果表现泉州的建筑特色,再通过提线木偶的线性、联动性的操作视觉概念将配链串联起来,让首饰品的佩戴更具独特魅力。
传统的文化可体现在环境、建筑、习俗、人文等各方面,而其相同点是传统的文化能唤醒人们对它的记忆,让人们对一个地方更具有亲切感和参与感。运用传统文化元素进行创新,能更好的表达一个地方与众不同的独特魅力,帮助这个地方提升它的文化价值,为这个城市创造更多的可能性,体现当地的文化之情。
本次潮玩以泉州提线木偶为核心,融合南音和泉州特色滴水兽的锦鲤形象。南音木偶形象辨识度高,符号性强;南音的融入使作品成系列的同时延展性强,引导购买者了解地方文化;鲤鱼不仅具有泉州特色,同时也具有祈福、求好运的寓意。
盲盒是近几年潮玩市场上大热的品类,有很大的市场潜力更容易被年轻人所接受。在继承传统地方特色的基础上做出传播途径应用场合更广泛、更好的衔接传统与潮的设计,是本次产品的核心理念,也是对传统与创新的理解。
作品其中的图案镂空设计引进最新的模切技术,让展示形式不再拘泥于印刷出的平面图案,既有365页纵深的立体感,也有每一页的特色。依据调查,现在许多年轻人更喜欢单向历,新的“受众”的存在,推动泉州传统地方文化的发展,让代表泉州的地标建筑不再只停留在泉州本土,将特色建筑与时间结合,从单向历的形式结合在我们普通的生活中,才能探索出更好的传统文化创新路径。
在发展文化和干预文化的过程中,首先要做的就是找到文化核心与不能够更改的文化渊源边界,例如在进行泉州文创设计之前,不能胡乱运用传统元素、民间传统文化内涵。这要求设计者充分了解所传承文化的文化内涵以及文化之美,切实的找到所传承文化的魂与根。在不改变内核的情况下因地因时的增加和注入新时代元素,有利于文化顺应时代发展所需,添加泉州文化活力,长久发展之路。
在“云烟成雨”滴水兽倒流香台中,传统元素主要体现在对于泉州悠久历史文化的提取与应用,例如滴水兽的形态与功能、道家的思想。创新元素主要体现在对于元素的抽象、组合以及材质的灵活运用。这两者通过泉州的自然地理特征巧妙地融合在一起。
传统与创新之间的关系是同一事物的两种发展状态:美好的创新历经时间成为传统,传统在它诞生之时便是创新,因此我们在任何时刻都无需强调这二者的隔阂。这二者相辅相成,通过巧妙的连结便能实现完美的融合。
作品塔茗的创作,主要参考了泉州传统建筑——开元寺。提炼了寺中塔和殿的轮廓造型,再加以创新的手法,通过简化造型来表现开元寺的标志建筑,与现代审美和生活习惯结合进行设计,从而展现泉州独特民间传统文化魅力。
弘扬和传承优秀民间传统文化的同时,深入挖掘民间传统文化的创作资源,提取具有代表性的元素,将传统文化与现代产品结合进行创新。
作品取材背景是泉州天后宫——最具代表性的海丝文化遗产之一,所提取创意元素来自于“鲤鱼跃禹门”石雕——最能够展现海洋文化和泉州城市精神的历史遗存之一。通过德化白瓷、惠安石雕两种传统非遗技艺为载体进行展示,意在把文化的“根”留住,让文物“活”起来。创新,则大多数表现在理念创新、工艺创新,围绕“鲤鱼化龙”创意转化后的三种形态的产业化应用进行,而不拘泥于产品本身,以期借助后期商业化产业化的应用,促进以鲤鱼化龙为背景泉州历史背景和文化的传播;工艺上创新结合瓷雕、石雕微雕等工艺的应用,意在通过栩栩如生的刻画,力争向游客展示闽南非遗独特的“艺术美学”。
通过本次作品的设计,传统与创新有更深入的认识,传统不是因循守旧设计利用,创新更不是天马行空的创意想象,对于文创产品,文化创意之灵魂在于文化,在于传承,在于传播,而创意则是点睛之笔。
希望VI作品能够让更多的年轻人了解泉州的古城古建筑,了解泉州的传承和历史背景和文化,能够让泉州更被关注,发展得更好。logo能带动泉州的现代化发展,让传统和现代化可以更好的融合。泉州是很有特色和风格的城市,希望这个城市能够发扬自己的特色,让更多的人都知道古城,让古城的旅游业发展得更好。
作品作为游客对一座城的印象,是视觉的凝练,是一个符号的象征,是唤起尘封已久记忆的钥匙。却不足以代表一座城厚重的历史与文化,更无法代表地域的特色与人文情怀。
每个地方都有它独特的风土人情和地域文化,对文化的传承与发展不仅仅只是去看,去听,应该更多的让人去参与到文化中来,融入文化的环境中,去体验,去享受文化带给我们当代年轻人的福祉。
因此,我希望通过一件作品从多个角度去关注泉州的“衣”“食”“住”“行”,以此为设计基础,丰富创作内容。以时代环境为依托,繁荣文化创意产业。借用现代的设计方法,挖掘文化特色,丰富文化形式,形成一个品牌IP,在品牌IP下拓展多形式的文化交流,多样化的旅游纪念品,以此丰富泉州古城文化印记。推动泉州古城旅游文化发展。让更多的人参与到泉州古城文化建设当中来,让文化的发展惠及到更多的人。
我的家乡漳州与泉州有着同源的闽南文化。所以,在闽南文化熏陶下成长的我,对泉州最大的感受是一种家的亲切。
泉州古城讲解员,是古城历史的演讲者。十分荣幸能为古城讲解员设计此VI。我为泉州代言,不仅仅只为泉州代言,更是为中国不朽历史背景和文化之一的闽南文化代言。我希望我的设计能够作为古城讲解员最直观的识别性标志,吸引更多人前来了解古城,感受闽南文化的独特魅力。
我们的VI设计作品中的视觉元素选自于泉州“东西塔”,东西塔的名称正好印证了泉州独特的地理位置,是“海上丝绸之路”的起点,既是连接东西方文化交流的桥梁;也是连接现实与历史的桥梁。
整个VI视觉形象简单明了,视觉主颜色选用了蓝色,蓝色代表宁静、清新、自由,是安抚色,一看到就让人的心情感到放松。这也正符合泉州古城讲解员的特性,让人们轻松、愉悦的游览泉州,去体会泉州独特的历史与人文。因此,相信我们的VI设计作品能让泉州这座古城重新焕发出新的风采和生机,让泉州走出福建,走出中国,走向世界。
VI是受众最直接看到的视觉系统,我的VI作品整体观感年轻具有活力,色彩紧密结合泉州古城的特色风物,希望能为古城的面貌带去更多轻松活跃的氛围,吸引更多年轻的受众来古城参观游玩。
在此次VI作品的设计上,参考了泉州古城“包容,开放,多元与可开拓”的理念,标识上将泉字与讲解员的形象相结合,外形上设计的可爱,更加具有亲切感。在标识上我分别在景点和美食两个点入手,用了泉州特有的东西塔和面线糊,我希望通过我的作品,能使来到泉州的人们在不知不觉间了解泉州这座美丽的城市,以作品体现情感,使人们感受到泉州的包容与多元,泉州人民的亲切与热情。
一个好的VI手册可以越来越好的展示古城讲解员的形象,手册中涵盖的VI设计,从视觉识别系统到基本元素,在VI手册中统统都可以体现出来。
希望我的VI设计可以越来越好的推广泉州古城,让讲解员的重要性、统一性被大众所认可。希望更多的人能够最终靠VI手册更深刻了解古城,了解泉州的文化内涵和一些理念,在某些特定的程度上会让大众更容易接触泉州文化。
如果说古城是灯,那么我希望乐宵遥VI将是里面的灯火,点亮古城的光,一个城市的发展离不开软实力与经济实力的发展,乐宵遥运用泉州本身自带的文化软实力来提取要素,并且制作一系列周边产物,传播泉州本土文化的精神,提升人们的文化认同感,达到促进泉州城市的发展的目的。
传统与创新是融合统一、相辅相成的关系。创新是在学习传统的基础上进行的,吸取传统的精华,结合时代趋势创新。
“一日一句闽南俗语”365页台历是一件将民间传统文化用新载体展现的文创作品。闽南语起源于泉州,是古汉语的活化石。台历中的闽南俗语以闽南语正字记录,标注读音音标、含义解释,台历每页附二维码,可扫描收听当页闽南俗语读音和讲解音频,原创闽南俗语动画和短视频穿插其中。新的载体和表现形式展示民间传统文化的丰富内容,让人类能用更轻松便捷的方式去体会民间传统文化魅力。
歪脖子作于2013年,2020年才完成全身设计。如果传统的东西直接去转化为作品的话,年轻人不一定可以完全理解。所以在创作过程中,主要运用泉州知名的一些经典形象。比如说老君岩、东西塔等进行拟人,拍胸舞,郑成功、火鼎公婆进行卡通化,跟当时比较流行的创作风格进行结合,更容易让年轻人接受。
清末洋务运动的指导思想是“中学为体,西学为用”,即中体西用,是为了在学习和引进西方科学技术的时候,维护中华民族的优良文化传统,在中西文化大交流中,保持中华民族的特色。
而这也是本次“刺桐革·融系列”作品的指导思想,我们要用一种前所未见的全新载体和表现形式,来呈现与烘托那段史诗般的“刺桐1087”光辉岁月。传承传统中的精髓,例如历史节点、精神内涵、文化烙印、标志性元素等,留住作品的“魂”;而用创新性的载体和呈现方式,将之前作品中前所未见的手工皮革作为载体,并结合可让用户进行微定制和DIY等互动性玩法,使之更接地气,更具传播力。传承为体,创新为用。
作品共分为三个篇章,分别是:花开、润物和印迹。花开篇章描绘刺桐花开刺桐城的情景;润物篇章描绘了一股“润物无声”的清茶流淌贯穿整个鲤城,最终汇聚于海浪之中的情景;而印迹篇章则将泉州的城市建筑和文字重新解构变形,用现代的语言去展现全新未来的泉州印迹形象。
创新是基于传统的创新,传统也需要创新来传承下来。没有传承,就没有中国文化基因。应当让自己的艺术实践和作品处处体现民族民间传统文化的精髓。只有继承传统基础上的创新,才是设计走进新时代的正确道路。在作品中沿用了中国文字、工笔技法来表现整个系列的创作,如将文字图案化,用于衍生品中,亦或是用传统工笔的技法来绘制插画、丝巾图案,以此为基础,来进行传统与现代的结合。
作品基于闽南古厝文化、神兽文化、二十四节气文化,融合了现代人的生活小习惯展开创作,这些文化都来源于中华闽南古老的文化,因此在文化素材上选用的是传统;在设计形式上,用了现代平面构成、现代工艺、现代印刷、现代板绘等多种形式,因此在形式上是现代创新的。作品在文化上选用传统元素,采用现代设计的形式加以创新。
设计应该在继承传统的基础上进行创新,但民间传统文化必然存在着“旧”的特点,无法顺应当下的时代潮流。因此就需要革故鼎新,将传统结合现代进行再创新、再设计、再推广,让传统适应时代潮流,让中国闽南文化走出福建,走向两岸,走遍世界。
作品为石茶盘,茶文化在闽南地区盛行,特别是在泉州,传统的地方是体现在茶文化与香道文化之中,而创新的方面是在整个作品是对泉州特色文化的整合,将茶、香、瓷很好的融合在一起,形成一种禅意空间的营造。
传统是一种文化,是一种社会构成不可或缺的存在,传统与创新之间有不可分割的联系,我们大家可以从民间传统文化当中学习到许多不可思议的东西,看到传统在日新月异的今天任然散发着光芒,而创新是在继承传统的基础上,改善改良为适用于现代社会的行为。
泉州建筑承载着泉州人独特性的闽南地域精神,体现闽南人的审美与精神理想,产品以泉州传统建筑的形态为设计原型。泉州建筑和陶瓷的结合,是文化传播上的一种创新,对于泉州建筑更一种新的推广方式。围绕着泉州地域性建筑而衍生出的灿烂闽南文化为插画主题,运用长图插画的形式来表现应用至桌旗,通过实用产品的文化附加,传承了传统泉州文化,更直观感受到泉州建筑的形态特征。
传统与创新是相辅相成的,只有创新才能让传统走的更远,而传统又是创新的基础。文化传承与人文彰显为传统的切入点,设计适用于现代的产品来体现中国民间传统文化为创新的方式。
运用中国民间传统文化的视觉形态进行设计,重点在于借用某些具有象征意义的视觉形态来表达某种志趣、情感和思想。或是对传统元素进行创新,将传统的设计语言渗透于现代的设计之中,创造出新的视觉形态,使其既有传统元素的形似和神韵,又具有现代设计的意味与形式。
我们将民间传统文化与现代设计语言相结合,进行重组和重建,使我们设计出来的作品既具有中国文化的特色又不失现代感,还能符合国人的审美心理。
作品最终的呈现是一个古建筑模型,建筑本身就是当时历史背景和文化的一个缩影或时代的标本,当时的思想、审美、技艺的一个反映,通过建筑本身能引导你了解历史,了解过去,甚至了解当时的文化,它是个引子,体现的是传统。通过打散建筑模型,拼成泉州字样,与地域产生了联系,像名片一样印在了建筑上。增加了趣味性,又增加了产品的温度感,这是体现了产品的新。
如何让这些优质的民间传统文化延续下去,并帮助人们更好享受生活,丰富他们的精神文化与物质需求,这就需要针对当下进行创新创作,创新并不是从无到有的创造,它是打破重组,推陈出新的过程,是一个继承与符合当下的过程,传统与创新不是对立关系,而是一种可以融合的关系,是可以把前人总结的精华通过一种新的形式传承下去的。
作品中以红色为主色调,进行插画设计和包装设计。在保留了传统新年红的同时加入国潮风格的插画。并将作品应用于春联、红包等新年物件上,还开发了冰箱贴、抱枕、帆布包等物件,为新年营造更浓厚的氛围。
传统文化是中国数千年沉淀的精华,是推进发展的重要根本,而创新是在传统的基础上改进、完善,加入新的想法,来提升更大的效益,创新的根本是变得更好。
供寄递邮件贴用的邮资凭证,常体现一个国家或地区的历史、科技、经济、文化、风土人情、自然风貌等特色,这让邮票除了邮政价值之外还有收藏价值。作品以邮票为载体,结合当地特色景点进行设计,制作了一套六张的邮集。同时在此基础上对载体进行再设计,创作了手账胶带,丰富邮票纪念品的形式。
传统文化是中国数千年沉淀的精华,是推进发展的重要根本,而创新是在传统的基础上改进、完善,加入新的想法,来提升更大的效益,创新的根本是变得更好。
传统与创新应该是互为表里相辅相成的。创新应该是立足于传统之上,而不是无中生有,凭空捏造。传统的东西也不应该固步自封,应该顺应时代的潮流注入新的血液,才可以更好的得到传承。
此次设计把目标群体指向那些还没机会来泉州的人。设计了钟楼IP表情包的虚拟产品,通过表情包的下载和使用让更多的没来泉州的人有一个温暖有趣的初步印象,从而萌生想来泉州的想法。区别于过去做文创产品的一个新的出发点。
此外,泉州方言“闽南语”也是泉州民间传统文化的一个重要载体。基于闽南语的发音和释义并结合泉州的风土人情,把难懂的方言俗语图形化,设计了闽南语主题的明信片,通过这样的文化创新,使得民间传统文化更加的通俗易懂。
在主题插画的绘制上,融入了自己多次当地考验查证的所感所得,使得笔下的卡通人物更具浓厚的个人色彩。设计的贺岁台历,在传统台历的基础上加入了纸雕元素。将台历外包装设计成插画同款的丝巾,也是基于包装的目的有别于传统包装的一次创新。
本作品《高甲戏梳子设计》灵感来源于泉州高甲戏,提取高甲戏角色特点将其设计成整套镜梳,造型形象有趣。梳子与镜子结合设计使整个角色若隐若现,勾起人们对高甲戏的回忆与遐想,本产品中传统元素加以提炼结合现代人的功能需求,使其很好的完成传统与创新相结合。
创新其实很多是基于民间传统文化基础之上得以提炼与传承,结合现代的工艺与审美需求,创造出文化渊源深厚,并且符合现代人需求的作品。所以我认为现代的产品创新离不开民间传统文化底蕴的支撑。具有传统文化灵魂的产品会更加的具有内涵与寓意。
泉晴首饰品设计围绕“出砖入石、闽南山花建筑、泉州提线木偶”这三个泉州传统特色元素进行设计创作。在灵感元素的提炼中,更多的是将各组元素进行融合提炼,呈现一种新的表现效果。首饰品将出砖入石的独特砌墙结构进行提炼,融合山花祥云的图案效果表现泉州的建筑特色,再通过提线木偶的线性、联动性的操作视觉概念将配链串联起来,让首饰品的佩戴更具独特魅力。
传统的文化可体现在环境、建筑、习俗、人文等各方面,而其相同点是传统的文化能唤醒人们对它的记忆,让人们对一个地方更具有亲切感和参与感。运用传统文化元素进行创新,能更好的表达一个地方与众不同的独特魅力,帮助这个地方提升它的文化价值,为这个城市创造更多的可能性,体现当地的文化之情。
本次潮玩以泉州提线木偶为核心,融合南音和泉州特色滴水兽的锦鲤形象。南音木偶形象辨识度高,符号性强;南音的融入使作品成系列的同时延展性强,引导购买者了解地方文化;鲤鱼不仅具有泉州特色,同时也具有祈福、求好运的寓意。
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作品其中的图案镂空设计引进最新的模切技术,让展示形式不再拘泥于印刷出的平面图案,既有365页纵深的立体感,也有每一页的特色。依据调查,现在许多年轻人更喜欢单向历,新的“受众”的存在,推动泉州传统地方文化的发展,让代表泉州的地标建筑不再只停留在泉州本土,将特色建筑与时间结合,从单向历的形式结合在我们普通的生活中,才能探索出更好的传统文化创新路径。
在发展文化和干预文化的过程中,首先要做的就是找到文化核心与不能够更改的文化渊源边界,例如在进行泉州文创设计之前,不能胡乱运用传统元素、民间传统文化内涵。这要求设计者充分了解所传承文化的文化内涵以及文化之美,切实的找到所传承文化的魂与根。在不改变内核的情况下因地因时的增加和注入新时代元素,有利于文化顺应时代发展所需,添加泉州文化活力,长久发展之路。
在“云烟成雨”滴水兽倒流香台中,传统元素主要体现在对于泉州悠久历史文化的提取与应用,例如滴水兽的形态与功能、道家的思想。创新元素主要体现在对于元素的抽象、组合以及材质的灵活运用。这两者通过泉州的自然地理特征巧妙地融合在一起。
传统与创新之间的关系是同一事物的两种发展状态:美好的创新历经时间成为传统,传统在它诞生之时便是创新,因此我们在任何时刻都无需强调这二者的隔阂。这二者相辅相成,通过巧妙的连结便能实现完美的融合。
作品塔茗的创作,主要参考了泉州传统建筑——开元寺。提炼了寺中塔和殿的轮廓造型,再加以创新的手法,通过简化造型来表现开元寺的标志建筑,与现代审美和生活习惯结合进行设计,从而展现泉州独特民间传统文化魅力。
弘扬和传承优秀民间传统文化的同时,深入挖掘民间传统文化的创作资源,提取具有代表性的元素,将传统文化与现代产品结合进行创新。
作品取材背景是泉州天后宫——最具代表性的海丝文化遗产之一,所提取创意元素来自于“鲤鱼跃禹门”石雕——最能够展现海洋文化和泉州城市精神的历史遗存之一。通过德化白瓷、惠安石雕两种传统非遗技艺为载体进行展示,意在把文化的“根”留住,让文物“活”起来。创新,则大多数表现在理念创新、工艺创新,围绕“鲤鱼化龙”创意转化后的三种形态的产业化应用进行,而不拘泥于产品本身,以期借助后期商业化产业化的应用,促进以鲤鱼化龙为背景泉州历史背景和文化的传播;工艺上创新结合瓷雕、石雕微雕等工艺的应用,意在通过栩栩如生的刻画,力争向游客展示闽南非遗独特的“艺术美学”。
通过本次作品的设计,传统与创新有更深入的认识,传统不是因循守旧设计利用,创新更不是天马行空的创意想象,对于文创产品,文化创意之灵魂在于文化,在于传承,在于传播,而创意则是点睛之笔。
希望VI作品能够让更多的年轻人了解泉州的古城古建筑,了解泉州的传承和历史背景和文化,能够让泉州更被关注,发展得更好。logo能带动泉州的现代化发展,让传统和现代化可以更好的融合。泉州是很有特色和风格的城市,希望这个城市能够发扬自己的特色,让更多的人都知道古城,让古城的旅游业发展得更好。
作品作为游客对一座城的印象,是视觉的凝练,是一个符号的象征,是唤起尘封已久记忆的钥匙。却不足以代表一座城厚重的历史与文化,更无法代表地域的特色与人文情怀。
每个地方都有它独特的风土人情和地域文化,对文化的传承与发展不仅仅只是去看,去听,应该更多的让人去参与到文化中来,融入文化的环境中,去体验,去享受文化带给我们当代年轻人的福祉。
因此,我希望通过一件作品从多个角度去关注泉州的“衣”“食”“住”“行”,以此为设计基础,丰富创作内容。以时代环境为依托,繁荣文化创意产业。借用现代的设计方法,挖掘文化特色,丰富文化形式,形成一个品牌IP,在品牌IP下拓展多形式的文化交流,多样化的旅游纪念品,以此丰富泉州古城文化印记。推动泉州古城旅游文化发展。让更多的人参与到泉州古城文化建设当中来,让文化的发展惠及到更多的人。
我的家乡漳州与泉州有着同源的闽南文化。所以,在闽南文化熏陶下成长的我,对泉州最大的感受是一种家的亲切。
泉州古城讲解员,是古城历史的演讲者。十分荣幸能为古城讲解员设计此VI。我为泉州代言,不仅仅只为泉州代言,更是为中国不朽历史背景和文化之一的闽南文化代言。我希望我的设计能够作为古城讲解员最直观的识别性标志,吸引更多人前来了解古城,感受闽南文化的独特魅力。
我们的VI设计作品中的视觉元素选自于泉州“东西塔”,东西塔的名称正好印证了泉州独特的地理位置,是“海上丝绸之路”的起点,既是连接东西方文化交流的桥梁;也是连接现实与历史的桥梁。
整个VI视觉形象简单明了,视觉主颜色选用了蓝色,蓝色代表宁静、清新、自由,是安抚色,一看到就让人的心情感到放松。这也正符合泉州古城讲解员的特性,让人们轻松、愉悦的游览泉州,去体会泉州独特的历史与人文。因此,相信我们的VI设计作品能让泉州这座古城重新焕发出新的风采和生机,让泉州走出福建,走出中国,走向世界。
VI是受众最直接看到的视觉系统,我的VI作品整体观感年轻具有活力,色彩紧密结合泉州古城的特色风物,希望能为古城的面貌带去更多轻松活跃的氛围,吸引更多年轻的受众来古城参观游玩。
在此次VI作品的设计上,参考了泉州古城“包容,开放,多元与可开拓”的理念,标识上将泉字与讲解员的形象相结合,外形上设计的可爱,更加具有亲切感。在标识上我分别在景点和美食两个点入手,用了泉州特有的东西塔和面线糊,我希望通过我的作品,能使来到泉州的人们在不知不觉间了解泉州这座美丽的城市,以作品体现情感,使人们感受到泉州的包容与多元,泉州人民的亲切与热情。
一个好的VI手册可以越来越好的展示古城讲解员的形象,手册中涵盖的VI设计,从视觉识别系统到基本元素,在VI手册中统统都可以体现出来。
希望我的VI设计可以越来越好的推广泉州古城,让讲解员的重要性、统一性被大众所认可。希望更多的人能够最终靠VI手册更深刻了解古城,了解泉州的文化内涵和一些理念,在某些特定的程度上会让大众更容易接触泉州文化。
如果说古城是灯,那么我希望乐宵遥VI将是里面的灯火,点亮古城的光,一个城市的发展离不开软实力与经济实力的发展,乐宵遥运用泉州本身自带的文化软实力来提取要素,并且制作一系列周边产物,传播泉州本土文化的精神,提升人们的文化认同感,达到促进泉州城市的发展的目的。
传统与创新是融合统一、相辅相成的关系。创新是在学习传统的基础上进行的,吸取传统的精华,结合时代趋势创新。
“一日一句闽南俗语”365页台历是一件将民间传统文化用新载体展现的文创作品。闽南语起源于泉州,是古汉语的活化石。台历中的闽南俗语以闽南语正字记录,标注读音音标、含义解释,台历每页附二维码,可扫描收听当页闽南俗语读音和讲解音频,原创闽南俗语动画和短视频穿插其中。新的载体和表现形式展示民间传统文化的丰富内容,让人类能用更轻松便捷的方式去体会民间传统文化魅力。
歪脖子作于2013年,2020年才完成全身设计。如果传统的东西直接去转化为作品的话,年轻人不一定可以完全理解。所以在创作过程中,主要运用泉州知名的一些经典形象。比如说老君岩、东西塔等进行拟人,拍胸舞,郑成功、火鼎公婆进行卡通化,跟当时比较流行的创作风格进行结合,更容易让年轻人接受。
清末洋务运动的指导思想是“中学为体,西学为用”,即中体西用,是为了在学习和引进西方科学技术的时候,维护中华民族的优良文化传统,在中西文化大交流中,保持中华民族的特色。
而这也是本次“刺桐革·融系列”作品的指导思想,我们要用一种前所未见的全新载体和表现形式,来呈现与烘托那段史诗般的“刺桐1087”光辉岁月。传承传统中的精髓,例如历史节点、精神内涵、文化烙印、标志性元素等,留住作品的“魂”;而用创新性的载体和呈现方式,将之前作品中前所未见的手工皮革作为载体,并结合可让用户进行微定制和DIY等互动性玩法,使之更接地气,更具传播力。传承为体,创新为用。
作品共分为三个篇章,分别是:花开、润物和印迹。花开篇章描绘刺桐花开刺桐城的情景;润物篇章描绘了一股“润物无声”的清茶流淌贯穿整个鲤城,最终汇聚于海浪之中的情景;而印迹篇章则将泉州的城市建筑和文字重新解构变形,用现代的语言去展现全新未来的泉州印迹形象。
创新是基于传统的创新,传统也需要创新来传承下来。没有传承,就没有中国文化基因。应当让自己的艺术实践和作品处处体现民族民间传统文化的精髓。只有继承传统基础上的创新,才是设计走进新时代的正确道路。在作品中沿用了中国文字、工笔技法来表现整个系列的创作,如将文字图案化,用于衍生品中,亦或是用传统工笔的技法来绘制插画、丝巾图案,以此为基础,来进行传统与现代的结合。
作品基于闽南古厝文化、神兽文化、二十四节气文化,融合了现代人的生活小习惯展开创作,这些文化都来源于中华闽南古老的文化,因此在文化素材上选用的是传统;在设计形式上,用了现代平面构成、现代工艺、现代印刷、现代板绘等多种形式,因此在形式上是现代创新的。作品在文化上选用传统元素,采用现代设计的形式加以创新。
设计应该在继承传统的基础上进行创新,但民间传统文化必然存在着“旧”的特点,无法顺应当下的时代潮流。因此就需要革故鼎新,将传统结合现代进行再创新、再设计、再推广,让传统适应时代潮流,让中国闽南文化走出福建,走向两岸,走遍世界。
作品为石茶盘,茶文化在闽南地区盛行,特别是在泉州,传统的地方是体现在茶文化与香道文化之中,而创新的方面是在整个作品是对泉州特色文化的整合,将茶、香、瓷很好的融合在一起,形成一种禅意空间的营造。
传统是一种文化,是一种社会构成不可或缺的存在,传统与创新之间有不可分割的联系,我们大家可以从民间传统文化当中学习到许多不可思议的东西,看到传统在日新月异的今天任然散发着光芒,而创新是在继承传统的基础上,改善改良为适用于现代社会的行为。
泉州建筑承载着泉州人独特性的闽南地域精神,体现闽南人的审美与精神理想,产品以泉州传统建筑的形态为设计原型。泉州建筑和陶瓷的结合,是文化传播上的一种创新,对于泉州建筑更一种新的推广方式。围绕着泉州地域性建筑而衍生出的灿烂闽南文化为插画主题,运用长图插画的形式来表现应用至桌旗,通过实用产品的文化附加,传承了传统泉州文化,更直观感受到泉州建筑的形态特征。
传统与创新是相辅相成的,只有创新才能让传统走的更远,而传统又是创新的基础。文化传承与人文彰显为传统的切入点,设计适用于现代的产品来体现中国民间传统文化为创新的方式。
运用中国民间传统文化的视觉形态进行设计,重点在于借用某些具有象征意义的视觉形态来表达某种志趣、情感和思想。或是对传统元素进行创新,将传统的设计语言渗透于现代的设计之中,创造出新的视觉形态,使其既有传统元素的形似和神韵,又具有现代设计的意味与形式。
我们将民间传统文化与现代设计语言相结合,进行重组和重建,使我们设计出来的作品既具有中国文化的特色又不失现代感,还能符合国人的审美心理。
作品最终的呈现是一个古建筑模型,建筑本身就是当时历史背景和文化的一个缩影或时代的标本,当时的思想、审美、技艺的一个反映,通过建筑本身能引导你了解历史,了解过去,甚至了解当时的文化,它是个引子,体现的是传统。通过打散建筑模型,拼成泉州字样,与地域产生了联系,像名片一样印在了建筑上。增加了趣味性,又增加了产品的温度感,这是体现了产品的新。
如何让这些优质的民间传统文化延续下去,并帮助人们更好享受生活,丰富他们的精神文化与物质需求,这就需要针对当下进行创新创作,创新并不是从无到有的创造,它是打破重组,推陈出新的过程,是一个继承与符合当下的过程,传统与创新不是对立关系,而是一种可以融合的关系,是可以把前人总结的精华通过一种新的形式传承下去的。
作品中以红色为主色调,进行插画设计和包装设计。在保留了传统新年红的同时加入国潮风格的插画。并将作品应用于春联、红包等新年物件上,还开发了冰箱贴、抱枕、帆布包等物件,为新年营造更浓厚的氛围。
传统文化是中国数千年沉淀的精华,是推进发展的重要根本,而创新是在传统的基础上改进、完善,加入新的想法,来提升更大的效益,创新的根本是变得更好。
供寄递邮件贴用的邮资凭证,常体现一个国家或地区的历史、科技、经济、文化、风土人情、自然风貌等特色,这让邮票除了邮政价值之外还有收藏价值。作品以邮票为载体,结合当地特色景点进行设计,制作了一套六张的邮集。同时在此基础上对载体进行再设计,创作了手账胶带,丰富邮票纪念品的形式。
传统文化是中国数千年沉淀的精华,是推进发展的重要根本,而创新是在传统的基础上改进、完善,加入新的想法,来提升更大的效益,创新的根本是变得更好。
传统与创新应该是互为表里相辅相成的。创新应该是立足于传统之上,而不是无中生有,凭空捏造。传统的东西也不应该固步自封,应该顺应时代的潮流注入新的血液,才可以更好的得到传承。
此次设计把目标群体指向那些还没机会来泉州的人。设计了钟楼IP表情包的虚拟产品,通过表情包的下载和使用让更多的没来泉州的人有一个温暖有趣的初步印象,从而萌生想来泉州的想法。区别于过去做文创产品的一个新的出发点。
此外,泉州方言“闽南语”也是泉州民间传统文化的一个重要载体。基于闽南语的发音和释义并结合泉州的风土人情,把难懂的方言俗语图形化,设计了闽南语主题的明信片,通过这样的文化创新,使得民间传统文化更加的通俗易懂。
在主题插画的绘制上,融入了自己多次当地考验查证的所感所得,使得笔下的卡通人物更具浓厚的个人色彩。设计的贺岁台历,在传统台历的基础上加入了纸雕元素。将台历外包装设计成插画同款的丝巾,也是基于包装的目的有别于传统包装的一次创新。
本作品《高甲戏梳子设计》灵感来源于泉州高甲戏,提取高甲戏角色特点将其设计成整套镜梳,造型形象有趣。梳子与镜子结合设计使整个角色若隐若现,勾起人们对高甲戏的回忆与遐想,本产品中传统元素加以提炼结合现代人的功能需求,使其很好的完成传统与创新相结合。
创新其实很多是基于民间传统文化基础之上得以提炼与传承,结合现代的工艺与审美需求,创造出文化渊源深厚,并且符合现代人需求的作品。所以我认为现代的产品创新离不开民间传统文化底蕴的支撑。具有传统文化灵魂的产品会更加的具有内涵与寓意。
泉晴首饰品设计围绕“出砖入石、闽南山花建筑、泉州提线木偶”这三个泉州传统特色元素进行设计创作。在灵感元素的提炼中,更多的是将各组元素进行融合提炼,呈现一种新的表现效果。首饰品将出砖入石的独特砌墙结构进行提炼,融合山花祥云的图案效果表现泉州的建筑特色,再通过提线木偶的线性、联动性的操作视觉概念将配链串联起来,让首饰品的佩戴更具独特魅力。
传统的文化可体现在环境、建筑、习俗、人文等各方面,而其相同点是传统的文化能唤醒人们对它的记忆,让人们对一个地方更具有亲切感和参与感。运用传统文化元素进行创新,能更好的表达一个地方与众不同的独特魅力,帮助这个地方提升它的文化价值,为这个城市创造更多的可能性,体现当地的文化之情。
本次潮玩以泉州提线木偶为核心,融合南音和泉州特色滴水兽的锦鲤形象。南音木偶形象辨识度高,符号性强;南音的融入使作品成系列的同时延展性强,引导购买者了解地方文化;鲤鱼不仅具有泉州特色,同时也具有祈福、求好运的寓意。
盲盒是近几年潮玩市场上大热的品类,有很大的市场潜力更容易被年轻人所接受。在继承传统地方特色的基础上做出传播途径应用场合更广泛、更好的衔接传统与潮的设计,是本次产品的核心理念,也是对传统与创新的理解。
作品其中的图案镂空设计引进最新的模切技术,让展示形式不再拘泥于印刷出的平面图案,既有365页纵深的立体感,也有每一页的特色。依据调查,现在许多年轻人更喜欢单向历,新的“受众”的存在,推动泉州传统地方文化的发展,让代表泉州的地标建筑不再只停留在泉州本土,将特色建筑与时间结合,从单向历的形式结合在我们普通的生活中,才能探索出更好的传统文化创新路径。
在发展文化和干预文化的过程中,首先要做的就是找到文化核心与不能够更改的文化渊源边界,例如在进行泉州文创设计之前,不能胡乱运用传统元素、民间传统文化内涵。这要求设计者充分了解所传承文化的文化内涵以及文化之美,切实的找到所传承文化的魂与根。在不改变内核的情况下因地因时的增加和注入新时代元素,有利于文化顺应时代发展所需,添加泉州文化活力,长久发展之路。
在“云烟成雨”滴水兽倒流香台中,传统元素主要体现在对于泉州悠久历史文化的提取与应用,例如滴水兽的形态与功能、道家的思想。创新元素主要体现在对于元素的抽象、组合以及材质的灵活运用。这两者通过泉州的自然地理特征巧妙地融合在一起。
传统与创新之间的关系是同一事物的两种发展状态:美好的创新历经时间成为传统,传统在它诞生之时便是创新,因此我们在任何时刻都无需强调这二者的隔阂。这二者相辅相成,通过巧妙的连结便能实现完美的融合。
作品塔茗的创作,主要参考了泉州传统建筑——开元寺。提炼了寺中塔和殿的轮廓造型,再加以创新的手法,通过简化造型来表现开元寺的标志建筑,与现代审美和生活习惯结合进行设计,从而展现泉州独特民间传统文化魅力。
弘扬和传承优秀民间传统文化的同时,深入挖掘民间传统文化的创作资源,提取具有代表性的元素,将传统文化与现代产品结合进行创新。
作品取材背景是泉州天后宫——最具代表性的海丝文化遗产之一,所提取创意元素来自于“鲤鱼跃禹门”石雕——最能够展现海洋文化和泉州城市精神的历史遗存之一。通过德化白瓷、惠安石雕两种传统非遗技艺为载体进行展示,意在把文化的“根”留住,让文物“活”起来。创新,则大多数表现在理念创新、工艺创新,围绕“鲤鱼化龙”创意转化后的三种形态的产业化应用进行,而不拘泥于产品本身,以期借助后期商业化产业化的应用,促进以鲤鱼化龙为背景泉州历史背景和文化的传播;工艺上创新结合瓷雕、石雕微雕等工艺的应用,意在通过栩栩如生的刻画,力争向游客展示闽南非遗独特的“艺术美学”。
通过本次作品的设计,传统与创新有更深入的认识,传统不是因循守旧设计利用,创新更不是天马行空的创意想象,对于文创产品,文化创意之灵魂在于文化,在于传承,在于传播,而创意则是点睛之笔。
希望VI作品能够让更多的年轻人了解泉州的古城古建筑,了解泉州的传承和历史背景和文化,能够让泉州更被关注,发展得更好。logo能带动泉州的现代化发展,让传统和现代化可以更好的融合。泉州是很有特色和风格的城市,希望这个城市能够发扬自己的特色,让更多的人都知道古城,让古城的旅游业发展得更好。
作品作为游客对一座城的印象,是视觉的凝练,是一个符号的象征,是唤起尘封已久记忆的钥匙。却不足以代表一座城厚重的历史与文化,更无法代表地域的特色与人文情怀。
每个地方都有它独特的风土人情和地域文化,对文化的传承与发展不仅仅只是去看,去听,应该更多的让人去参与到文化中来,融入文化的环境中,去体验,去享受文化带给我们当代年轻人的福祉。
因此,我希望通过一件作品从多个角度去关注泉州的“衣”“食”“住”“行”,以此为设计基础,丰富创作内容。以时代环境为依托,繁荣文化创意产业。借用现代的设计方法,挖掘文化特色,丰富文化形式,形成一个品牌IP,在品牌IP下拓展多形式的文化交流,多样化的旅游纪念品,以此丰富泉州古城文化印记。推动泉州古城旅游文化发展。让更多的人参与到泉州古城文化建设当中来,让文化的发展惠及到更多的人。
我的家乡漳州与泉州有着同源的闽南文化。所以,在闽南文化熏陶下成长的我,对泉州最大的感受是一种家的亲切。
泉州古城讲解员,是古城历史的演讲者。十分荣幸能为古城讲解员设计此VI。我为泉州代言,不仅仅只为泉州代言,更是为中国不朽历史背景和文化之一的闽南文化代言。我希望我的设计能够作为古城讲解员最直观的识别性标志,吸引更多人前来了解古城,感受闽南文化的独特魅力。
我们的VI设计作品中的视觉元素选自于泉州“东西塔”,东西塔的名称正好印证了泉州独特的地理位置,是“海上丝绸之路”的起点,既是连接东西方文化交流的桥梁;也是连接现实与历史的桥梁。
整个VI视觉形象简单明了,视觉主颜色选用了蓝色,蓝色代表宁静、清新、自由,是安抚色,一看到就让人的心情感到放松。这也正符合泉州古城讲解员的特性,让人们轻松、愉悦的游览泉州,去体会泉州独特的历史与人文。因此,相信我们的VI设计作品能让泉州这座古城重新焕发出新的风采和生机,让泉州走出福建,走出中国,走向世界。
VI是受众最直接看到的视觉系统,我的VI作品整体观感年轻具有活力,色彩紧密结合泉州古城的特色风物,希望能为古城的面貌带去更多轻松活跃的氛围,吸引更多年轻的受众来古城参观游玩。
在此次VI作品的设计上,参考了泉州古城“包容,开放,多元与可开拓”的理念,标识上将泉字与讲解员的形象相结合,外形上设计的可爱,更加具有亲切感。在标识上我分别在景点和美食两个点入手,用了泉州特有的东西塔和面线糊,我希望通过我的作品,能使来到泉州的人们在不知不觉间了解泉州这座美丽的城市,以作品体现情感,使人们感受到泉州的包容与多元,泉州人民的亲切与热情。
一个好的VI手册可以越来越好的展示古城讲解员的形象,手册中涵盖的VI设计,从视觉识别系统到基本元素,在VI手册中统统都可以体现出来。
希望我的VI设计可以越来越好的推广泉州古城,让讲解员的重要性、统一性被大众所认可。希望更多的人能够最终靠VI手册更深刻了解古城,了解泉州的文化内涵和一些理念,在某些特定的程度上会让大众更容易接触泉州文化。
如果说古城是灯,那么我希望乐宵遥VI将是里面的灯火,点亮古城的光,一个城市的发展离不开软实力与经济实力的发展,乐宵遥运用泉州本身自带的文化软实力来提取要素,并且制作一系列周边产物,传播泉州本土文化的精神,提升人们的文化认同感,达到促进泉州城市的发展的目的。